\nPotentiale der elektronischen Musik f\u00fcr die Popul\u00e4rmusik<\/strong><\/p>\n
![\"Illustration](\"https:\/\/i0.wp.com\/resume.priskar.ch\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/synthpopImage_klein-300x204-1.png?resize=300%2C204&ssl=1\")
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(Illustration Studie zu Synth- & Electropop – elektronsiche Popkulturen, PR – 18.04.2019)<\/em><\/span><\/p>\n Aus verschiedenen Jugend- und Subkulturen der 70er- und 80er-Jahre, beeinflusst durch wirtschaftlichen Aufschwung und neue Medien wie TV und CD, entstanden diverse soziale und politische Str\u00f6mungen, die auch auf die Musik Einfluss nahmen. Es entstanden die Punk- und sp\u00e4ter die New Wave-Musik, die sich politisch und sozial kritisch \u00e4usserte. Durch die Vermischung der Gaykultur mit verschiedenen Clubszenen in Europa und den USA sowie neuen Musikproduktionsm\u00f6glichkeiten, entstanden Musikgenres wie z.B. Disco, Synth- und Electropop. Die Synth- und Electropop-Musik war tanzbar und f\u00fcr das Home-Listening gedacht. Sie stand am Anfang der Entwicklung der elektronischen Tanzmusik, so wie wir diese heute kennen. Insbesondere die Entwicklung des digitalen Synthesizers und der elektronischen Produktionsm\u00f6glichkeiten hatten der Musik einen eigenen Charakter verliehen. Synth- und Electropop verbanden weiterhin soziale Proteste mit der Musik, wie es die Punkmusik getan hatte, dies aber auf eine subtilere, ironischere und k\u00fch-lere Art. Mit der Inszenierung eines Anti-Idols wurde der Diskurs zu aktuellen Themen erm\u00f6glicht.<\/p>\n